Wie Japans Jugendkriminalitätskrise in den 90er Jahren eine Welle von Killerfilmen auslöste

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Angesichts der bevorstehenden US-Wahlen, der bevorstehenden Brexit-Frist und der anhaltenden Besorgnis über die Trennung von Weihnachten kann man mit Sicherheit sagen, dass 2020 ein Jahr der Spaltung war. Aber mit den ersten COVID-Impfstoffen, die jetzt Schlagzeilen machen, scheinen sich zumindest die Weltwirtschaften wieder zu erholen. Japans Nikkei Stock Average Index Ende Oktober stieg er um 11 Prozent und erreichte ein Niveau, das seit 30 Jahren nicht mehr erreicht wurde. Und doch bleiben die Menschen trotz dieser steigenden Zahlen vorsichtig.





Verstehen Sie, warum: Das letzte Mal, dass diese Zahlen an der japanischen Börse gesehen wurden, war im Mai 1991 - dem Jahr, in dem die Blasenwirtschaft des Landes platzte und eine technologisch fortschrittliche Weltmacht in eine jahrzehntelange Rezession stürzte, die von sozialen Turbulenzen geprägt war. Für eine so wettbewerbsintensive Gesellschaft wie die Japans erwies sich die Aussicht auf eine Rekordarbeitslosigkeit als katastrophal für die Jugend.

Wie Beschäftigungsquoten für Universitäten gesunken Bis 1998 waren es nur noch 66 Prozent. Kinder waren nicht mehr in der Lage, die von ihren Eltern festgelegten Standards zu erfüllen. Die Schulen wurden immer gewalttätiger, als Mobbing weit verbreitet wurde. Die Festnahmen von Minderjährigen wegen schwerer Verbrechen verdoppelten sich. Und abscheuliche Fälle wie die 1997 Kobe Kindermorde dominierte Schlagzeilen. In einer Studie von 1999 hat die New York Times abgeschlossen dass Japans beunruhigender Trend (der) zunehmenden Kriminalität im Teenageralter ein Nebenprodukt der zielstrebigen Fleißigkeit des Landes war; das Ausnehmen des Familienlebens und der Spielzeit im Namen der Leistung am Arbeitsplatz und der schulischen Leistung.



Währenddessen gewinnt eine florierende Filmindustrie - hervorgehoben durch große internationale Filmfestivals im Jahr 1997 und den beliebten J-Horror-Trend, der von gestartet wurde Der Ring - fanden aufstrebende Indie-Regisseure, die den Zeitgeist einfangen wollten. Wir müssen Filme machen, die (für jüngere Zuschauer) attraktiv sind und die Welt widerspiegeln, in der sie leben Regisseur Shinji Iwai im Jahr 1995 .



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Aber der Y2K-Jugendkriminalitätsfilm in Japan war nicht so sehr eine Modeerscheinung - er war ein wichtiger Sprungbrett für die jungen Filmemacher des Landes. Hier bekamen sie ihren ersten Eindruck von internationaler Bekanntheit; Geschichten über Gen X-er-wild am Rande einer korrupten Gesellschaft erzählen.



TAKASHI MIIKE, FUDOH: DIE NEUE GENERATION (neunzehnhundertsechsundneunzig)

Takashi Miike ist so gut wie jeder andere Ort, um anzufangen. Ein Ikone des japanischen Kultkinos In seiner über 100-jährigen Filmkarriere hat er sich unzählige Male mit dem Thema 'Kinder, die wild geworden sind' beschäftigt, bis zum Krimi von 2020 Erste Liebe . Eines der wichtigsten Projekte seiner frühen Karriere war jedoch Fudoh: Die neue Generation, eine verrückte Rachekapelle von 1996 über eine Gruppe jugendlicher Attentäter, die die Erwachsenen von Tokio noch in ihren Schuluniformen entsenden.

Zu den denkwürdigen Charakteren gehören eine minderjährige Stripperin, die eine Dartwaffe zwischen ihren Beinen versteckt, eine acht Fuß große Transferschülerin, die seine Eltern im Schlaf ermordet hat, und zwei kleine Killer, die irgendwann mit dem Kopf eines ihrer Spieler Fußball spielen Lehrer. Wie die meisten der hier diskutierten Filme liegt die Schuld direkt bei der vorherigen Generation: Das Hauptziel von Bandenführer Fudoh ist sein eigener Vater, der die Hauptsünde begangen hat, seinen ältesten Sohn zu ermorden. Finde den Untertext.



Der Film war von Anfang bis Ende provokativ, witzig und völlig OTT und setzte bei seiner Veröffentlichung einen Präzedenzfall für Miikes Karriere. Es war sein erstes internationales Spiel, und es endete sogar in Zeitmagazin Die Top-10-Filme des Jahres - katapultieren Japans Genre der Jugendkriminalität auf den globalen Spielplatz.

Eine Erinnerung an Japans Probleme in der realen Welt würde jedoch nur wenige Wochen später in die Nachrichten kommen. Im November 1996 wurde der 16-jährige Take Takakazu von einem Kommilitonen zu Tode geprügelt, nachdem er auf dem Heimweg von der Schule in Osaka von seinem Fahrrad gestoßen worden war Statistik im Jahr 1997 zeigten, dass die Zahl der Jugendlichen, die schwere Straftaten begehen, gegenüber dem Vorjahr um 51 Prozent gestiegen ist.

SION SIND, Selbstmord-Club (2001)

Leider stiegen auch die Selbstmordraten bei Jugendlichen im Zuge der Rezession - 1998 192 Schüler nahmen sich das Leben und markiert ein düsteres 14-Jahres-Hoch. Angesichts dieser düsteren Zahlen würde sich Japans transgressivster Regisseur Sion Sono daran machen, etwas zu machen Selbstmordclub - ein Y2K-paranoides Mysterium, das auf den Coattails des J-Horror-Booms reitet.

Der Film handelt von einem Selbstmordkult, der sich unter Schulkindern ausbreitet, und ist bis heute für seine Eröffnungsszene berüchtigt, in der eine Klasse von 54 Schulmädchen vor einem Zug am Bahnhof Shinjuku springt. Die erwachsenen Detektive, die versuchen, dieses In-Film-Dilemma zu lösen, erweisen sich als unfähig, die Epidemie als Modeerscheinung abzutun und die Massenmedien zu beschuldigen. Dieser kaum verhüllte Kommentar wies auf Japans offensichtliche elterliche Tendenz hin, den Fernseher zu verlassen, um Vorschulkinder zu erziehen, während die Erwachsenen arbeiteten.

Beunruhigenderweise ist die Selbstmordrate von Kindern seit der Jahrhundertwende weiter gestiegen BBC Berichterstattung ein 30-Jahres-Hoch im Jahr 2018, obwohl die nationale Rate seit 2003 gesunken ist. Der Beginn des Schuljahres erweist sich als anhaltende Quelle der Sorge für Japans Jugend und mehr Menschen unter 18 Jahren sterben durch Selbstmord am 1. September als an jedem anderen Datum.

TOSHIAKI TOYODA, PORNSTAR (1997) AND BLAUER FRÜHLING (1997)

Sion Sono lief im Alter von 17 Jahren von zu Hause weg, während Takashi Miike kaum jemals an der Yokohama Film School zum Unterricht ging. Toshiaki Toyoda war also genau das Richtige für diese neue Welle japanischer Filmtalente in den 90er Jahren. Als Schachwunder aus Kindertagen hatte er dem Sport den Rücken gekehrt, als Teenager nach Tokio zu ziehen, und nur zwei Gitarren und die 20.000 Yen (140 Pfund) mitgebracht, die er von seinen Eltern angeeignet hatte. 2005 wurde er wegen Drogenbesitzes verhaftet - ein Ereignis, das eine vielversprechende junge Filmkarriere einschränkte.

Sein Debüt-Feature Pornostars (aka Tokyo Rampage ) hatte sich jedoch 1998 als nachdrücklich erwiesen. Gefilmt im Guerilla-Stil mit einem Budget von 250.000 US-Dollar, fand es den jugendlichen Agitator Arano auf einem gewalttätigen Amoklauf im Herzen von Shibuya - dem Epizentrum des Jugendviertels von Tokio. Der Schläger mit dem Trenchcoat würde sich bald mit LSD-handelnden Gangstern und einer Bande von Skateboard-Kindern, die sich The Yakuza Youth nennen, im Widerspruch befinden, da schwere Stoner-Grunge-Riffs einen unvergesslichen Soundtrack liefern.

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2002 Follow-up Blauer Frühling, Dies erweist sich jedoch als Toyodas beständigste Teenie-Studie - ein sozialer Kommentar über die grassierende Ernüchterung in einer schlecht gepflegten Jungenschule, in der Baseballschläger und Stichwunden in der Toilettenkabine an der Tagesordnung sind. Während Jungenbanden mit dem Tod flirten und auf dem Dach der Schule Hühnchen spielen, mischt sich sogar der zwergartige Hausmeister der Schule ein, um ihre schlechten Aussichten zu kommentieren: Möchten Sie Blumen züchten? Ich bezweifle, dass sie blühen würden.

Blauer Frühling “ Der anfängliche Mangel an internationaler Präsenz war wahrscheinlich darauf zurückzuführen, dass das Genre ab 2002 an Attraktivität verlor. Obwohl mehrere Darsteller mit ihm geteilt wurden, wurde der Film letztendlich von einer viel schockierenderen Veröffentlichung überschattet, die zwei Jahre zuvor auf die Bildschirme gekommen war.

KINJI FUKASAKU, SCHLACHT ROYALE (2000)

Zu Beginn des Jahrtausends brach die Nation zusammen, heißt es Battle Royale Eröffnungsausbreitung. 800.000 Schüler boykottierten die Schule, als die Jugendkriminalitätsrate anstieg. Die Erwachsenen verloren das Vertrauen und verabschiedeten aus Angst vor der Jugend das BR-Gesetz.

Nach dem Massaker an der Columbine High School 1999 für ein Jahrzehnt in Amerika verboten, dieser Japaner Herr der Fliegen auf Geheiß der Regierung eine Klasse von Studenten in einen Kampf bis zum Tod verwickeln. Als akutes Spiegelbild der realen Ängste Japans um die Jahrhundertwende kam es nur zwei Jahre nach dem Anstieg der körperlichen Angriffe auf Lehrer um 20 Prozent im Jahr 1998, was das Bildungsministerium dazu veranlasste, 2.000 Lehrer an Grundschulen zu beschäftigen, um bei der Bewältigung dieser Probleme zu helfen Gakkyu Hokai (zusammengebrochene Klassen).

Der Film war bereits Ende der 90er Jahre ein Bestseller und wurde bei seiner Veröffentlichung zu einer internationalen Sensation, auch dank der Anwesenheit eines der angesehensten Filmemacher des Landes: des 70-jährigen Kinji Fukasaku. Es war auch Gegenstand heftiger Debatten in Japans gesetzgebender Versammlung, nachdem Politiker eine Anarchie von Jugendlichen befürchteten, die von der gesetzlosen Gewalt des Films inspiriert war.

Leider waren diese Befürchtungen nicht unbegründet. Innerhalb einer Woche von Battle Royale Freilassung entkam ein 17-jähriger Junge, der mit einem Messer bewaffnet war, einer Nervenheilanstalt entführen Sie einen Bus in Hiroshima Er stach einen Passagier zu Tode und verwundete zwei weitere nach einer 15-stündigen Pause. Trotzdem brachte der Film 30 Millionen US-Dollar an Einspielergebnissen ein, was zu einer Fortsetzung und unzähligen Abzockungen führte. Mein Vater und ich haben diesen Film für alle Kinder der Welt gemacht, sagte die damalige Drehbuchautorin Kenta Fukasaku. (Weil) es nie die Kinder sind, die eine Tragödie auslösen, sondern immer die Erwachsenen.

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TAKESHI KITANO, KINDER RÜCKKEHR (neunzehnhundertsechsundneunzig)

Die Grenzen zwischen Fiktion und Realität waren absichtlich verwischt worden Battle Royale mit der Besetzung des bekannten Gameshow-Moderators Takeshi Kitano als Lehrer, der das grausame Experiment durchführt. Kitano war selbst ein angesehener Filmemacher und hatte Regie geführt Battle Royale Antagonist Masanobu Ando (der den psychotischen jugendlichen Mörder Kiriyama spielt) in Kinder kehren zurück 1996 über ein Paar Schulabbrecher, die nach einem Sinn im Leben suchen. Sie finden nur Gewalt; einer wählt das Boxen, der andere den Yakuza.

Kitano gewann nur ein Jahr später in Venedig den angesehenen Goldenen Löwen für Hana-bi ;; Er ist nur einer von unzähligen international bekannteren japanischen Filmemachern, die sich in dieser Zeit auch dem Genre „Jugend am Rande des Amoklaufs“ angeschlossen haben. Weitere Beispiele sind Shinji Aoyamas Debüt 1996 Hilflos , der Tadanobu Asanos Nirvana-T-Shirt-Teenager folgt, als er die Heldentaten eines Gangsters eingeholt hat, der kürzlich aus dem Gefängnis entlassen wurde. Umgekehrt 2001 Feature Strahlende Zukunft findet einen richtungslosen jungen Fabrikarbeiter - ebenfalls von Asano gespielt -, der wegen Mordes an seinem Chef zum Tode verurteilt wurde. Letzteres wurde von Kiyoshi Kurosawa inszeniert, dem Gewinner des Silver Lion als bester Regisseur bei den Filmfestspielen von Venedig 2020.

Mit dem Rückgang des Jugendkriminalitätsdramas in den frühen 2000er Jahren sank auch die Jugendkriminalitätsrate. Bis 2014 war die jährliche Zahl der Minderjährigen, die als kriminelle Verdächtige behandelt wurden, gesunken über 120.000 im Jahr 2005 auf weniger als 50.000 . Im gleichen Zeitraum halbierten sich auch Jugendmorde, Einbrüche, Brandstiftungen und Vergewaltigungsfälle. Dies könnte auf eine Reihe von Gesetzesreformen und die allmähliche Verbesserung der Wirtschaft seit der Jahrhundertwende zurückzuführen sein - obwohl die Auswirkungen des verlorenen Jahrzehnts im ganzen Land noch heute weit verbreitet sind.

Da der Westen in den kommenden Jahren potenziellen sozialen, politischen und wirtschaftlichen Unruhen ausgesetzt ist, wird sich die Generation Z zweifellos als wichtige Fallstudie erweisen. Wenn uns diese jüngste Periode der japanischen Geschichte etwas sagen kann, dann finden in den Händen der Jugend lebhafte kulturelle Umwälzungen statt. Zukünftiges unabhängiges Filmemachen wird diesem Beispiel sicherlich folgen.

Achten Sie also in den kommenden trüben Zeiten darauf, die Kinder von morgen im Auge zu behalten.